In Arbeit: Abfall der Geschichte
Der Band Abfall der Geschichte. Zum Provinzialismus der literarischen Moderne untersucht, wie die literarische Moderne das Verhältnis von Zentrum und Provinz modelliert. Während die Moderne häufig als urbanes Phänomen beschrieben wird und die Provinz als randständig oder antimodern gilt, vollziehen zahlreiche Texte der literarischen Moderne (von Kafka, über Graf, Böll, Elsner, Achternbusch, Innerhofer, Bernhard, Hilbig, Jelinek bis Winkler, um nur einige zu nennen) ein Schreiben in und aus der Provinz heraus. Sie widersetzen sich der gängigen Gegenüberstellung von Zentrum und Peripherie, wobei die Moderne auf Seiten der Zentren und die Provinz auf Seiten einer Antimoderne gestellt wird. Denn was in dieser Gegenüberstellung verkannt und übergangen wird ist, die Zusammengehörigkeit von beidem. Nicht anders als in den großen Städten, so bricht der Fortschritt auch über die Provinz revolutionär herein. Der Titel Abfall der Geschichte stellt auf diese Dialektik ab. So erinnern die Autor:innen der literarischen Moderne an die subkutanen, geschichtlichen Materialisierungen des Fortschritts, sei es an Industriebrachen, Altlastenflächen oder Mülldeponien. Dabei birgt das Land nicht nur die konsumierten Reste der Zentren, sondern es beherbergt auch Spuren, Schichten und Ablagerungen der Geschichte. Diese prägen nicht nur den geologischen Raum der Provinz, sondern auch die sie besiedelnden Menschen. Die Literatur der Moderne macht solche Wechselwirkungen sichtbar. Damit steht sie der marktgängigen Gegenwartsliteratur entgegen, die sich vor allem an Konsumbedürfnissen ausrichtet. ‚Abfall der Geschichte‘ meint damit auch die Verabschiedung von Geschichte als Möglichkeit eines Anderswerdens. Damit einher geht auch die Frage, warum die Provinz in besonderer Weise ein Ort und Sujet der literarischen Moderne ist.
RAINER WERNER FASSBINDER: KINO DER SUBVERSION
Rainer Werner Fassbinder versuchte mit seinem Kino unentwegt ästhetische und gesellschaftliche Grenzen zu erweitern. Der Band geht von diesem subversiven Begehren nach Grenzüberschreitungen im Werk Fassbinders aus. Dies umfasst die Subversion von konventionellen Darstellungsweisen, mediale Brechungen im Film, subkulturelle Ausbruchsbewegungen gegen die bürgerlich-kapitalistische Ordnung, eine unentwegte Arbeit an deutscher Geschichte und die historische Formation von Subjekten, einer körperlich-materialistischen Ästhetik sowie eine religiöse Signatur, die sich durch sein Werk zieht.
LITERARISCHE DIAGNOSTIK
Die Romane des sozialen Realismus reagieren auf die verheerenden Folgen der Weltwirtschaftskrise ab 1929, indem sie soziale, politische und ökonomische Strukturen ins Zentrum ihrer Darstellung rücken. Eine entscheidende Rolle spielt dabei die Analyse der Wechselwirkungen von gesellschaftlichen Rahmenbedingungen und individuellen Möglichkeitsräumen. Um diese analytische Dimension greifbar zu machen, führt das Buch in das Konzept des Strukturromans ein. Dabei rücken sowohl die politischen Weichenstellungen der frühen Weimarer Republik (1918-1923) als auch die zunehmende ökonomische Durchdringung der Gesellschaft in den Fokus, die den Zeitgenossen einen Zugang zur letalen Krise der Gegenwart ebnen soll.
STRUKTUR UND VERHALTEN
Wenn Lebensformen gleich welcher Art zur Darstellung kommen sollen, bedarf es nicht einfach des Beschreibens von Zuständen, sondern spezifischer Verfahren, die das Erzählen von Strukturen ermöglichen. Es stehen dann nicht mehr singuläre Handlungen im Vordergrund, sondern Formen sich wiederholenden Verhaltens. Aus narratologischer Perspektive kann die von Gérard Genette eingeführte und ausdifferenzierte Kategorie des iterativen Erzählens für die Beschreibung eines solchen Erzählens innerhalb wie außerhalb der Literatur nutzbar gemacht werden. Die zwölf Beiträgerinnen und Beiträge dieses Bandes sind daher einerseits literarischen Texten von Marcel Proust, Gertrude Stein, Aleksandr Solženicyn, Thomas Bernhard und Rainald Goetz gewidmet, andererseits ebenso dem Darstellungsmodus in Texten zur Völkerpsychologie, zum sogenannten Gewohnheitsverbrecher und der Erfolgsratgeberliteratur, aber auch dem Begriff der strukturellen Gewalt und dem Phänomen der Strichliste – oder einfach dem, was geschieht, wenn ‚nicht eigentlich erzählt‘, sondern etwa ‚geschildert‘ wird.
ARS MILITANS
Eine Literaturgeschichte „jenseits der Ästhetik“ begreift Texte und Autoren nicht länger als Vertreter (national-) literarischer Schulen, unterschiedlicher Epochen und entsprechender Kunstprodukte in ihrem Bezug zum Publikum und zum jeweiligen Erwartungshorizont, sondern als Analytiker und Entdecker ungesehener Wirklichkeiten, als engagierte Verfechter neuer und anderer Sensibilitäten und Subjektivitäten, als prophetische Stimmen historischpolitisch unbequemer Wahrheiten.
Eine Literaturwissenschaft „jenseits der Ästhetik“ definiert sich als Kartographie von textuellen Konflikten und der in sie involvierten Parteien, als Beschreibung der unterschiedlichen dogmatisch fundierten Bezüge, die Subjekte zu Texten unterhalten, als Analyse der hermeneutischen Prozeduren, mit denen Texte klassifiziert, hierarchisiert, kanonisiert, gedeutet und Text-Welt-Verhältnisse begründet werden.
Ars militans.